Non mi stancherò di dirlo, né di ripeterlo, ma leggere i versi di Fabrizio Corselli è come tornare indietro nel tempo di almeno 2.500 anni, giacché i miti che propone sono quelli di un mondo configurabile nell’antica Grecia e a cui peraltro le civiltà successive, soprattutto quella romana, si ispirarono in un senso tacito di continuità della cultura del bello, di quella ricerca costante di arrivare a una perfezione estetica che solo in epoca più recente si è rarefatta.
Certo non sono le poesie che noi siamo abituati a leggere al giorno d’oggi ed in cui prevalentemente c’è un’analisi riflessa dell’insoddisfazione della nostra società, quindi tutto il contrario del bello, con versi in prevalenza disarticolati da un’armonia, composti senza il ricorso alla metrica classica o comunque a regole di stesura che tendano a distinguere la poesia dalla narrativa.
Si potrà dire che in un’altra epoca, in cui tutto è frenesia, non c’è né il tempo né la voglia di traslare sentimenti ed emozioni se non attraverso il linguaggio corrente, in uno spezzettamento del ritmo che necessariamente fa passare in secondo piano la forma per dedicare la sola attenzione al contenuto.

Eros

Dorme, alato e stanco su quella coltre
d’ombroso disio, con viso adorno, Eros,
mentre io, docile, finanche mi struggo
ai suoi piedi come una serva mortale.
……


Oppure

Inno a Seiphoros

Di Seiphoros,
signore di tutti i cavalli
ratto, s’infuoca il vello
d’eburnea tinta,
come del promaco Ares
s’incendia la propria ira furente.
……

E’ appena il caso di sottolineare che sono versi che si prestano a essere declamati, più che a essere semplicemente letti, perché solo in questo modo è possibile avvertire la fluidità, lo scorrimento senza intralci delle parole, a formare una musicalità che è il nerbo principale di queste opere, che pure hanno il pregio di far volare la mente, di oltrepassare il limite apparentemente invalicabile fra realtà e irrealtà, trasportandoci nell’etereo mondo di divinità solo credute scomparse e invece solo dimenticate.
Regna un’aria di bucolico mistero, quasi un’evanescente visione di quelle che sono le aspirazioni degli uomini e che nelle divinità trovano sbocco, creando così una fusione perfetta fra l’aspetto onirico della vita e la concretezza materiale di ogni giorno.
Riproporre i miti, quindi, non è un puro esercizio velleitario, ma rappresenta uno sbocco all’insostenibilità che molti provano per l’aridità della loro vita.
In questo senso, il lavoro continuo di Corselli ha una sua nobiltà che esula da quella di fornirci solo una visione del bello, ma è molto più pregnante, essendo di fatto un indirizzo, un segnale, una via da percorrere per ritrovare quella pace interiore troppo compromessa dal materialismo dilagante.
Penso che per chi si accosta per la prima volta a questa forma di poesia Amor di Ninfa possa rappresentare l’inizio più appropriato, ma se s’innamorerà di questo stile, di questa forma sarà gioco forza il suo passaggio ai poemi epici, che sono il vero e autentico punto di forza dell’autore, opere nelle quali si esprime a livelli veramente elevati.
Per cominciare, quindi, questo libro rappresenta l’optimum, la chiave d’ingresso in un mondo che si rivelerà in tutta la sua bellezza.