En un mundo donde las miradas hegemónicas —legitimadas por el capitalismo, el colonialismo y la blanquitud (Echeverría, 2016)— dictan qué es visible y qué no, este libro cuestiona cómo el arte performático latinoamericano subvierte estos regímenes visuales. La autora parte de una premisa crítica: la modernidad ha impuesto una mirada “des-encarnada” (Haraway, 1995), que borra cuerpos, historias y desigualdades bajo la lógica del progreso. Frente a esto, artistas y performers latinoamericanos crean acciones estéticas que, desde los márgenes, exponen lo excluido y proponen formas alternativas de ver, conocer y actuar.